我们所共同居住的蓝色星球,如今存在淡水资源过度浪费及稀缺的问题,专家呼吁保护淡水,逄雨潼和他的团队利用淡水资源极度匮乏的场景来呼吁保护淡水资源,而《无饮之境》就此诞生。
未来的饮水时代 果真无水可饮?
《无饮之境》通过一个虚拟、极端的故事,让观众意识到淡水资源的重要性,警示人们重视淡水资源的保护,将电影艺术与思想相结合,让电影艺术更有社会价值,成为传递美的载体之一。

影片《无饮之境》导演逄雨潼
作为该片导演,逄雨潼以影视化的形式将人类的担忧表达出来,成就了影片《无饮之境》。逄雨潼本科就读于北京电影学院影视制作专业,而后又远赴英国创意艺术大学学习,现研究生就读于香港城市大学,在校期间其共创作品十余部。
迎面挑战 重于细节设计
影片从筹备、拍摄到剪辑出片整个过程历时半年之久。原创短片的创作具有不小的挑战。故事本身设定在一个虚拟的世界,将故事中的世界完整展现出来并让观众接受是一个不小的困难。为了打造片中有电影感的“末日”世界,重塑末日世界环境的破旧、荒芜感,影片在拍摄机器的选择上,选用了性能、设计、拓展性都更适合该片拍摄的EOS C300 Mark III。

《无饮之境》剧照
EOS C300 Mark III作为引领新一代CINEMA EOS SYSTEM的基础机型,小型、轻量的机身让它可以满足多种类型视频的拍摄制作,机内记录Cinema RAW Light和多种拍摄辅助等功能的专业设计,让影视工作者不仅拍摄时使用更加灵活多变,也让影片的后期工作变得更加得心应手。

《无饮之境》剧照
由于影片中故事情节假设为那时的社会生产力处于基本停滞的状态,因此将末日世界所有物品破败感的状态呈现出来是一个大工程,不仅需要依赖道具的作用,还需要机器良好的色彩表现力。EOS C300 Mark III利用新的色域映射技术,改善了图像处理算法,能较为准确的还原被摄体的色彩效果,这一功能将环境中老旧的服装道具、旧报纸泛黄的颜色进行高度准确的展现,让画面充满破败的、破旧的氛围。

影片《无饮之境》视频画面
在人物化妆上设计,通过面部、手上、嘴唇及其他身体部位都有干裂的痕迹,将女主角林芳和巡检员底层百姓形象刻画出来,与同一时空的富人形成强烈反差从而引发观众思考。
解决复杂光线,造就点睛之笔

影片《无饮之境》视频画面
EOS C300 Mark III在弱光拍摄下高感光噪点的抑制上表现很优秀。例如片中爷爷房间内烤火和女主角对话过程的拍摄中,燃烧火堆的房间光线较弱,且光线调性与女主角说话镜头呈现了两种完全不同的效果。复杂的室内光线一种为冷调光线,另一种则为暖调光线,得益于作为主机位的EOS C300 Mark III对画面地诠释,完成了这样一个意味深长的镜头的表达。EOS C300 Mark III提供了更丰富的扩展性,利用新开发的Super 35mm双增益成像(DGO)影像传感器和DIGIC DV 7影像处理平台实现了高动态范围影像的捕捉和记录,让整个画面层次十分丰富。DGO技术结合了两种增益,对明亮区域采用饱和度优先增益方式,对较暗区域采用降噪优先方式。EOS C300 Mark III机身虽小,但是具有丰富的表现力及舒适的操作性。

影片《无饮之境》视频画面
尽管整场戏给观众一种“穿帮”的错觉,但影片留下的剧情反转,将影片中看似不合理的地方翻转交代解释清楚,升华整部影片的悲情色彩,并且通过场景中两种光线效果的反差对比成为影片高潮最后的点睛之笔。
全像素双核自动对焦 稳、准、高效

影片《无饮之境》视频画面
EOS C300 Mark III全像素双核自动对焦技术也更为快速精确,适合拍摄户外走位复杂、镜头调度大的大景别的戏份,逄雨潼导演分享道:“无线跟焦可能无法顺利完成这种场景的整个拍摄的对焦过程,机器在大范围的剧烈移动过程中,信号不稳定、寒冷的室外温度都影响了无线跟焦的功能。”EOS C300 Mark III的性能,决定了它能适应更多变的工作环境。

影片《无饮之境》视频画面
拍摄4K影片需要更精准的对焦,全像素双核自动对焦技术扩大了测距区域,并大幅改善4K拍摄时的对焦问题,让4K记录下的跟焦不再成为拍摄的突破点。其中,EOS C300 Mark III还能自动模拟专业摄像师的对焦操作,参照专业摄像师的对焦操作,模拟出更自然而平滑的对焦驱动,让整个对焦过程快速且准确。
尾声 难忘的经历

《无饮之境》剧照
采访尾声逄雨潼导演调侃说:“让人最难忘的经历就属拍摄中我们经历了拍摄地大连五十年难得一遇的低温和大雪。由于本身影片的设定背景就是简陋恶劣的环境,大自然为了让我们体验的更加真实就送给我们这样恶劣的天气,也让剧组所有人都经历了⼀次极端环境。”

团队合影
在整个拍摄过程中,让人难忘的事是一路走来的心路历程,逐渐在每个人心中汇聚成一段段难忘的创作经历,整个影片有着大胆的剧本创作,天马行空的假设,细节一步一步落实,最终归于是否能够拍摄实现,这种创作过程让创作者享受,也让电影艺术和创作力变得无限可能,一部好的电影,不是单个人的激情,而是一群人的激情。敢想、敢说、敢做,这是这部片子对创作者们最大的启发,这也正是导演逄雨潼向观众传递的经验,唯有信念与热爱永不可破。
