刘德华为《失孤》的投入让我感动
《失孤》呢，我认为它是一个很有社会责任感的影片，我一开始做这个采访的时候，就有大量关于拐卖儿童的案件，在网络上、报纸上、电视节目中出现，另外有一个 2010 年的微博打拐，那个时候是风起云涌的，我关注这个事儿已经是很多年了，四年了。在2011 年的时候我就跟华谊讲过这样一个电影，而且当时做了一个策划案，没有故事大纲，只是一个策划案，很短的一个故事、框架，我在想可能同时就要预约大牌演员的时间，恰好在那个时候看了《桃姐》，我对华哥这样的演员很惊讶，因为以前我一直认为他是一个偶像派和一个商业片的演员，而且我不知道他肯拍，肯改变自己和有改变自己空间的一个演员，所以我就把那个框架发给他，我印象里面，我收到他团队的回复很快，就是在当时只有一个框架的情况下，他说很期待这个合作，而且很希望能够快点看到这个剧本。
过了两年之后，我又回头开始看当时那些采访素材后，冷静了很多，我想我不是为了让大家哭才要做这样一个电影，我是想让大家思考才要做这个电影，在表述的时候，无论是剧本还是未来的完成，我觉得除了哭和感动之外，一定有另外层面的东西才是我想要做的，这个剧本后来就比我原初的东西冷静了很多。
剧本写完我就同时发给了刘德华的团队和华谊，刘德华先生是在一周之后回复我的，回复的非常快，说他看了之后很感动，但是当时华哥正在开演唱会所以他说这是需要时间的，“你等我回复，一定别在把这个剧本给别人”，我听到了以后很高兴，我说那好吧那我就等，因为我还是倾向于这样一个电影需要一个有非常大的影响力的人物来演绎，这个人物我希望他不仅仅涵盖中国大陆，我希望他能够在整个的华语地区有很大的影响，我是希望说挑最好的，当时没有想到的是一拍即合，华哥看了剧本之后飞快的就做了一个决定，八月份写完剧本，九月初提交给他，从那时到2014 年5 月底了，他没接任何电影，所以说他对这个影片的投入也特别特别多，这个是我特别高兴和欣慰的。
我特别高兴的就是我在跟他接触的过程中，才知道对于一个新导演来说他是一个很和善的人，是一个很有公德心的人，这对这部影片来说是特别特别重要的，这样他才可能给我这样一个新导演相对长的周期和很从容的时间，其实很辛苦的，他跟我一样要转战五个省来拍摄，而且翻山越岭去最远最远的地方，我印象里面我们在影片里面拍摄到一座废弃的铁索桥，那座铁索桥从他的出发地到拍摄现场，不论是我们的大团队还是他要走四个半小时才到，我们在那边拍摄大概拍两个小时，然后再四个半小时回去，很辛苦的，我当时还问他翻山越岭，四个半小时会把你摇到一个什么样的地方？他说“我早就习惯了”，因为在我们刚刚拍摄之初，他可能因为过去有那么多年的拍摄经验，所以可以想象，“我每一个镜头，每一个场景都要求真拍”，他一直都讲，其实有些东西是可以通过一些后期技术来完成的。“我看的东西都必须是真的，我希望拍到的东西是没有假的”，所以这样他就特别辛苦。
这部电影是华哥的第 148 部电影，他是非常有经验的一个演员，像他那样的一个演员，那么多的导演跟他合作过，他完全可以在很多的事情上说，我认为可以是怎样怎样，或者是说如果是这样的话，我可以选择不拍，你可不可以不让我这样拍，但他还是配合了，这点是让我特别特别感动的地方，而且他每天在看到我特别忙特别辛苦的拍摄，他并不知道我拍到了什么，虽然他在现场的时候偶尔会看一下回放，但是他看最多素材的时候，大概是在我们拍摄到四十天的时候，他才到机房看了一个半小时的素材之后，他说好吧，你就坚持你自己的拍摄方法，我配合，所以从那天开始，我们的合作就变得非常非常默契。我知道他在很多时候是在谦让我的，因为就镜头表达来说，和按照我的拍摄方式来说，一定有一些镜头在最后的剪接过程中是注定用不到的，但是在拍摄现场的那个时候，我就在想我拍到肯定要比没拍到要好，所以我就跟他讲你就拍吧，拍了之后交给我备用，他说那好吧，就拍了。所以整个跟他的合作，没有出现预想中的那种新导演和大牌演员之间那种难以磨合和对抗的地方，这样就保证了后来我们的团队是非常一体的状态，我们原来预想的大概是在七十多天时间杀青，因为我们横跨了五个省。
刘德华变成雷泽宽，源自他的努力
在选择他的时候，其实大家都很不理解为什么要选择他，而不是很本土的很大陆的演员来演一个大陆的农民，其实我正是想要那种大家意想不到的东西，但是给他做造型的时候，那还是必须要把他给造成一个农民，当时的想法是只要说因为他是那么帅的一个人，而且是可以说是整个亚太地区被大家迷恋了三十多年的一个偶像，我们当时的想法是，我们在造型上只要把他变成了一个农民，大家都认为那个造型是 ok 的，我们已经成功一半了，因为只要没有摄影机出现，没有其他的人出现，没有整团的人出现的时候，我们试了好几次，把他给扔到人山人海中，确实是认不出来的。我们在一个茶楼前面拍他，女主人还很不高兴，也是把他给赶开了，后来人家才告诉他说那个是刘德华，她后悔莫及说为什么不告诉我那个是刘德华。再有这种情景出现的时候，我就知道，一个是造型，另外从华哥他自己的内心深处的努力来说，其实他已经成为一个很地道的，而且是很成功的这样一个农民了。
他背包的动作是他自己设计的，他一直这样斜肩背着那个包，那只手一直捂着这个包上，那个动作其实是他自己设计的，因为随身背着这个包，和里边的寻人启事，身份证和一点点零钱是他的全部，所以这样一个农民，风餐露宿的全国各处跑，他这样护着这个东西，这是他自己设计的形体语言。
从造型上来说，因为他太帅，所以就要求给他染了一部分白发，还有一部分要求他留胡子，多少有一点花白胡子会让他那个帅气劲儿下去一些，另外，我们在他脸上做了斑，因为他骑着摩托车嘛！他已经在路上跑了十五年的样子，他脸上那个斑风吹日晒的那种质感就很重要，而且我记得我当时跟他说你可不可以去晒？一开始我就说你可不可以烤个紫外线？因为太白了，他说好啊！后来我又跟他说你最好是晒黑，而不是烤出来的，因为烤出来那个东西吧，太豪华！那个东西其实是不属于农民的，那一看就是烤出来的，他就没吭声，没吭声我就不
好再强求嘛！那我就要看他怎么样？然后他来剧组的时候告诉我，我在沙滩上晒了七天，他说我不仅是脸黑哦，我全身都是黑的！后来因为我们拍到了浴池嘛！他确实是全身都晒黑了，这一点我是没有想到的，那是那么的敬业，那么敬业的一个演员，因为我印象中这种演员应该是很大牌的吧！但是我觉得在创作上来说，他是非常非常严谨的！
第一天拍摄就遇到人山人海的粉丝
我最早没有想到事情那么严重，因为我们在北京剧本的时候就涉及到很多很多场面，他那个时候就探讨过你会怎样拍？我就跟他讲我会怎样怎样，会架炮，最早时候我还有一个想法，想把他放在春运火车站去拍，然后看到所有的人都在匆匆忙忙的回家，这样一个人还在火车站寻找自己的儿子，就会反差特别大。当时整个华谊反对，坚决不容许！我还不明白为什么，还是有很多场面要拍，他也是问：你要有心理准备哦！不是你想象的那样。我当时还在想我只是拍电影而已，总还是可控的吧！
结果开机第一天就破产了，当时是在泉州钟楼西街，要拍他千里寻子，越过滚滚人流，我们需要用长焦镜头，然后看到他风尘仆仆的骑摩托车走来，我就跟摄影师说架炮，在钟楼西街架炮，然后长焦调他过来， 结果我们炮刚刚架好，机器还没上去，下边就出现了上千粉丝，有上房的、上树的，我们的摄影师说这样肯定不行，会出危险的，所以从那天开始，我们就改变了拍摄方案，改变了很多，而且在全程拍摄的过程中。
因为粉丝的原因，我们有四次没有拍成，钟楼西街是一次，还有一次是在连江找了一个小旅店准备拍摄，我们先是在想拍山洞，拍完之后，现场那边告诉我说导演你看一下图片，你确认这场戏你还要拍吗？因为我们已经请了很多警察维持秩序了，很怕出问题，但是警察上面站的都是粉丝，后来我说到现场去看一眼，经过去了之后悄悄的溜上了我们要拍的那个旅店， 我们的美术师本来在窗户在外边设了两盏霓虹灯，他说这样打开窗户你还可以看到氛围，我说好吧，我先打开窗户看一下，我们能够拍到什么氛围再决定拍不拍，结果我把那个窗帘一打开，对面正好是一栋六层的楼，每一个阳台上都站满了人，而且你就觉得每一个阳台上的人都是超载的，你特别特别怕那个阳台被踩踏，后来我就说算了，放弃吧……
一方面，因为找到了华哥，这个电影其实引起了特比特别广泛的关注，觉得我当时的那个选择真心是正确的，这个是我希望能够看到的，大家对于这样一个打拐题材的关注，但是我们承受着巨大的痛苦，就是我们全程在拍摄的过程中，都在躲避粉丝，躲避媒体，而且无路可逃，因为现在是微信时代，是全民媒体时代，任何一个人都可以把你的消息扩散的特别特别远，这让整个的摄制组，整个的团队其实特别紧张,而且我们是公路片，我们内景很少，我们全天暴露在光天化日之下，所以我们一直在说我们在明处，粉丝在暗处，所以我们被围堵是没有办法的。
看中井柏然的洋气，梁家辉、吴君如冲华哥面子
选井柏然其实是想让他洋气和阳光灿烂的，其实是需要一个爱笑的，一个洋气的，一个多少有几分韩范儿的，一个阳光灿烂的男孩儿，但是他的内心深处却藏着很深的创伤，需要他的外表和他的内心有很大的反差，其实是处于这样的原因选定的他。在整个创作过程中，他在表演的过程中，慢慢从镜头里面看到他从青涩变成一个很懂事儿的大男孩那种感觉，我觉得对他倒不是怜爱的东西有多少，我是觉得他很懂事，而且很能忍，这一点是我没有想到的，特别是他能忍这一点，当时他刚刚受伤的时候，我就问他有多厉害？说熟了，说熟了是什么意思？就是像铁板烙了一样吗？他说是的导演，说那一块肉已经熟了，我说那怎么办？我一想，完了！因为他其实很可能就要回北京养伤或者是怎么样，但是他第二天却出现到了现场，我说你真的是可以的吗？他说导演没关系的，我说你疼不疼，他说有点疼，他说我昨天夜里面没怎么睡好觉，后来我就问他你真的能拍吗？他说我能拍，导演，真的没有问题！而且他在拍摄的过程中从来没有表现出来他疼痛，但是我们知道他的疼痛，肯定的，因为他是伤在了小腿肚子上，只要他站着，而且因为我们所拍到的戏整个是他后半程的戏份很重，基本上他所有的调度都要拍好几条才行，他就那样忍过来了，所以从这一点上说，他受的伤和他的脸对照起来，我觉得他真的够能忍的，而且他忍的很让人感动。
梁家辉和吴君如的加盟其实是华哥的面子了，而且他在做这个提议的时候，我也想过，这样的两个演员过来会不会让我们很写实的剧情产生什么变化？但是呢，因为梁家辉是我非常崇拜的一个演员，我看过他原来那么多的作品，而且我看过《情人》的导演对他的访谈，他谈到了梁家辉这个人，他说这是他合作过的最谦谦君子的，最谦逊的，而且是最值得尊重的一个演员，那我觉得如果可以和这样的演员合作，我觉得很荣幸。后来就说好吧，那我们来试试看，梁先生就不用说了，他真的是谦谦君子的一个演员，很配合拍摄，因为现场人山人海的缘故，拍完他已经走掉之后发现还剩一点点小戏，我们就打电话说，“梁先生，您还得回来，我们还有一些东西没有拍掉”，然后他就问说你们可以不可以过来拍？后来我们就想，挪机器和挪人比起来，还是要人回来相对要简单一些，后来就说麻烦您能不能返场，返到我们这边的现场，他就真的回来了，非常好的一个人，在拍摄的过程中他还会帮忙维持现场秩序呀什么的，这是让人想不到的，虽然他只是来了一天而已。那吴君如呢，她原来是有点儿喜剧的演员，所以把她给变成一个拐卖人口的人贩子，当时我就在想，我们只要把她那个造型弄成功了，他肯沉的下来演一个中国农村妇女，这个事情也就成功了。结果她就来了，给她造型穿了各种难看的衣服，最难看的发型，然后她就去了，他造型完成了之后，我就觉得也就可以了，而且如果从演戏上说，那是没得说的，她有她另外一面，我觉得她跟华哥都是一样的，她还有没被其他导演挖掘过的另外一面，所以在这样一部影片里面，我能够挖掘像华哥和吴君如这种演员的另外一面，其实是觉得非常开心和荣幸的，而且挖掘到他们另外一面的时候，我觉得无比的宝贵，当然了，特别是被人们崇拜了三十年的刘德华，他作为偶像，其实影响了好几波人他的大变形和转身，我觉得是这个片子最大最大的亮点，作为新导演来说，把他捣鼓成放在人海里面没有人能够认得他，乃至于被驱逐的那种感觉，那个时候坐在监视器后面，我其实是心中暗喜的，我知道这个事儿是ok的。
摄影大师李屏宾是剧组的定海神针
李屏宾老师是我崇拜的摄影大师，我看过他太多太多的作品，很多作品都是拉片看的，所以当初找摄影师的时候，我是就找过他的，但是当时他在侯孝贤的电影上还没有下来，那我想完了，我是等不到他了，但是由于阴差阳错的原因，电影拍摄嘛，总是会遇到这样那样的原因，然后我们就一直推到了开机，原来那个摄影师不能来了，我给李屏宾老师发了一个拜年和贺信，因为我以前就找过他，他看过剧本，所以他对整个影片都是了解的，然后他就排了一下他的档期，他说好的我可以来，在那一瞬间，我就觉得我是无比幸运的一个人，一个大师级的摄影师对于我前半程的拍摄是无比重要的，因为他是剧组的定海神针，因为有很多的状况是我没有意料到的，包括粉丝的围堵，那么在这种情况下，有很多很多的预案，就是我原来想到的拍摄方案都是不能实现的，那么随机应变怎么办？宾哥起了非常非常大的作用，因为他很多年的拍摄经验，立刻就变通说“导演，可不可以这样拍？“我说好的。因为这样一个特别的影片和这样一个特别的演员，你要把他放到人山人海中去，其实有一段时间我就跟宾哥讲，我们能够在镜头中拍到他，已经很幸运了！那何况在这个电影的拍摄中，李屏宾老师还建立了这个影片的影像风格，那个风格是非常非常大气的，我特别特别的喜欢。