突破：首次商业尝试 极致风格喜剧
管虎作品屡获业内叫好，但票房上始终未能大火，一直是他有点遗憾的地方，毕竟在电视剧领域，他可是拍出过《黑洞》这样超热门电视剧的导演。《厨子戏子痞子》是管虎真正意义上第一部商业化电影的尝试，谈到这个他说：“我以前其实有点喜欢跟人对着干，心想为什么要拍你们喜欢看的东西？！但这次是尝试了解一下别人喜欢的，看看能不能稍微带一点。”商业的靠拢，从最早演员阵容的选择，到片名经过广泛调研从《虎烈拉》更改成《厨子戏子痞子》，再到学习好莱坞试片制度提前请观众看“毛片”，管虎的努力是看得见的。
但有着强烈管虎烙印的极致风格化，在《厨戏痞》这样的商业喜剧上依然有鲜明体现，比如电影在一个“游戏”式的环境下，各种奇思妙想、过关斩将的整蛊愚人，其间不乏妙趣横生的计谋、机关、酷刑、陷阱等整蛊桥段，和贯穿始终的戏中戏剧情设计，就远不是洒狗血式的市场上常见的喜剧风格。对此管虎有自己的坚持：“我觉得拍一部完全符合观众要求的电影是特别愚蠢的事情，因为每个观众的看法和需求都不同，不可能满足每一个人的要求。”
最早的出发点是，我想尝试着纯粹做一个商业故事，首先是好玩好看，有新鲜感。是纯纯粹粹拍给观众看的。其次，是属于我自己的商业故事，而不是常规大众范围里认识的那种单线叙事的商业片。我觉得今天的电影市场，形态其实很单一，电影的叙事，形态营造，基本上都是一类的。我觉得有一点点自己的特色，有一点点自己的表达，有一点点给观众的挑战感，包括类型上，我们得尝试。这就是这个戏的成因，就是我们想试一下。能使观众接受，又有一点点不同，又有一点点管虎特色，这有什么不好？
行业：中国“零片酬”合伙人
导演管虎，主演刘烨、张涵予、黄渤不仅是主创，更摇身一变成了投资方，四人透露，这次他们“零片酬”参与这部电影，“不收拍摄片酬，以片酬入股的方式参与投资，将制片投资放到最大，演好了，拍好了，观众爱看，我们再提票房分成。”《厨子戏子痞子》的模式吸引了包括光线、星美、华谊等国内电影力量聚合，组成国产电影“联合舰队”。
“我们都有一个共同的感觉就是，电影要发展下去，这么样不是一个办法，三分之二的钱都被演员拿走了，你只剩三分之一去用做制作，我觉得这事不对，应该大钱全用在制作上，这个我认为才是对的。其实也不是我们独创，纽约也有独立制片形态，大演员就给小电影演去不要钱，欧洲也有，中国现在也开始有了，这不是什么了不得的大事，成不成地淌一条新路，对电影有好处就行。我们这次是哥儿几个都是这感觉，那就算一拍即合了，那有一个人说我不管，我该拿多少，拿多少，那这事成不了。所以我们都有勇气尝试，那说明白了，最多是一分钱不挣，这片子败了怎么办，聚一块哭一鼻子，该干嘛干嘛，白干一个活呗。”
其它：《厨戏痞》不是一个正常的叙事电影
电影中国：是什么样的动机促使您想要讲这样一个故事？
管虎：鼓捣电视剧的途中鼓捣出一部电影
第一，是因为正好我们有一个电视剧，快拍完了，仨演员的档期都空下来了，就有这么一个月左右的时间。这次是真的破例了，用两个星期的时间就把故事编出来了，生编出来（笑），跟好几个人讨论，然后剧本迅速落成，非常快，这完全属于那种商业操作里的工业化流程的一个必需元素；第二，我喜欢老电影，从小就看，像什么《地雷战》、《地道战》，还有《小兵张嘎》，是属于我们那个年代的。希望有一个致敬感，能够拍出一个不一样的老电影，就是现代感强的老电影，用现代的人眼睛去看的那种；第三，整个故事形态它是有点儿拘在一个环境中，这个难度特别大。作为电影来讲，这个基本算是挑战了。我特别有兴趣尝试，在一个固定环境中，怎么能够把故事讲得惟妙惟肖，各种奇思妙想、各种过关斩将。好玩儿嘛，这个也是兴趣使然，所以决定这事儿就非干不成了。
电影中国：为什么会有厨、戏、痞这样的组合设置？三个角色有着怎么样的深层次代表意义？
管虎：打造少见的“神经英雄”，设置角色性格，与演员形象，完全反向。
我是这么想的，设置这么几个人物，跟他们本人给观众的形象其实是反着的。这几个演员其实大家都很了解，我们也特别熟悉，我们那时候就觉得要是再演一个什么《蓝宇》、《斗牛》就没什么意思。有没有那么一种可能，忧郁小生刘烨能耍起来，撒开了耍？涵予，他平常生活中有一种比较正经的劲儿劲儿的感觉，能不能拿出来，放大成阴阳怪气提溜着，黄渤的侉，能不能拿出他那种痞劲儿，发散成神经质的江湖气？我觉得都可以。我了解生活中的他们，挺像的（笑），其实，是本色。
厨子、戏子、痞子，这三个人，是中国银幕上少见的“神经英雄”。我们都有兴趣尝试，给观众不一样的形象，从演员自身，看能不能挖掘出好玩儿的东西，这是创作的乐趣，也希望观众能感叹说“呦，不像我认识的涵予呀”。
电影中国：电影还有梁静的“疯婆子”、脱线的“汉奸侦缉队”、以及非常抢眼神出鬼没的“日本小红人”，您能具体分析一下他们的作用和表现吗？
管虎：其他角色设置，是增加趣味性，否则会太闷
如果仅仅围绕着这三个人（指张涵予、刘烨、黄渤）把电影拍完了，没什么趣的，就看他仨就闷死了。他们是这个固定环境里的闯入者，起到视点的作用，他们有一种功能性，把一个相对封闭的环境给大家慢慢展示，同时也是一种节奏上的调整。然后人物上，不能总是一味沉浸，要额外支出一个杈儿来。
他们三个大老爷们形成一个组合，里面总得有一个异类、一个女的，总得有调剂。她又不能是一个常规女性，所以干脆她就是一个傻子。光是三个男人的戏，其实不好拍，梁静加入，确实能起到一定作用。其他角色的设置，都是中间环节，是过渡。
电影中国：“十大酷刑暴虐日本人”的段落是观影中笑声最密集的，这样有趣的段落的设计灵感是什么？
管虎：就是为了给观众个好玩的点
这就是我瞎想，日本人不是老虎凳、辣椒水嘛，反正是商业电影，要带给观众个点，就像《叶问》一人打一百个，效果比较会好。
《厨子戏子痞子》不是一个正常的叙事电影，从角色设置到故事线索，反着来，不是什么坏事。正好前提条件设计好了，日本人居于弱势（笑），这几个中国人“愚人”居于强势。这个前提，别的电影也没有。我们就试试，就是希望好玩，什么烧烤手法啊、刺身鱼手段啊，就这些东西都用上，就为了图一好玩儿。
电影中国：最新“毛片”试映后，网友发微博说“这是管虎的转型之作”，你自己怎么解读
管虎：我不会文艺到底，这无关转型，我什么都想尝试。
我差不多有八年时间在做电视剧，有很多收视率很高的电视剧。电视剧是什么？它是站在跟老百姓打交道的第一线，像二人转一样。观众不喜欢，你马上就失败，没下次。我的八年，是在锻炼，也是在测验自己是不是有为老百姓讲故事的能力。我觉得我身体里是有的。
有机会拍电影以后，我想把自己最想要的品牌式作者化的东西表达出来，但这跟转型并无太大关系，是我早晚会做的，我早晚会走进做商业电影的主流里。一是因为我觉得我是这样的人，我有这样的爱好，我早晚会做自己真正想表达。所以说谈不上转型，骨子里都有喜欢。坦率的说，我不会文艺到底，文艺到底这不是我的性格，我什么都想尝试，失败了成功了没关系。二，如果我一直坚持所谓的文艺气质，目前看来举步维艰。在今天的市场，票房唯一的标准下，做电影是一件很难的事。我觉得自己有做商业片的素质。
事实上，今天这个电影你说变化很大，在我看来不是。是我一直想做，甚至这个电影只是试水的小台阶儿，将来会更大（笑）。那也许更符合我想要的。所以可能别人看上去有点变化，两个原因，一是其实没变化，一直想做，二是市场，严格的说是被逼的。如果不是这么严峻的话，我可能还在延续一种自己的喜好。
电影中国：如果用一句话的卖点来形容《厨子戏子痞子》，您会怎么来向大家推荐？
管虎：看不一样的三个演员呗。不一样的三个好演员，一个好玩好看的故事。这是我自己的老王卖瓜自卖自夸。