6月23日：宽泰公司宣布，在其著名的年度艺术家奖评选中，“全球奖”有史以来第一次归于中国，获此殊荣的北京世纪工厂（The Workshop）总经理丁彬对获得这项荣誉并不惊讶，虽然他表示能在对手作品都具有极好质量的情况下获奖，心中倍感高兴，因为他知道这次世纪工厂为CCTV-11设计的频道包装作品的确是近年来不可多得的好作品，即使在高手云集的世界各地的艺术家制作的众多图形作品中，能够表现传统中国画和中国戏剧的三维水墨效果一定是独树一帜的，难怪宽泰公司首席设计师Kathryn de Vries评论说：“这的确是一个最佳的视频设计。自始至终注重细节和大量地使用色彩赋予了它真正壮观的生命力和活泼性”。
此前，该项获奖作品在2003年10月获《2003数字图像中国节》的CCGF·中国数码艺术专业委员会大奖——“最佳视频包装奖”；在2004年3月获2003年度中国电影电视技术学会节目包装类大奖——“一等奖”。丁彬作为该项作品的总设计师他自然最清楚荣誉背后的汗水和辛劳：制作周期从开始到结束共花费时间9个月，前后投入总人数共36人包括2名艺术指导，5名专家顾问，3名创意文案，4名三维制作，5名合成，2名制片，2名拍摄导演，2名摄影师，1名作曲，1名录音师，8名乐师，1名配音师，如果算上拍摄的演员，大约有八九十人都投入该项工作。
丁彬说，世纪工厂定位是频道视觉策划公司，近年来致力于电视专业频道形象策划、设计、包装影视后期制作，2000年成立以来与中央电视台、北京电视台、湖南经视、湖南卫视、上海卫视、江苏卫视、黑龙江卫视、沈阳电视台、四川电视台、浙江卫视、山东卫视、MTV 等各级电视台在整体包装制作；宣传片、广告片等创意、制作；演播室设计和制作等方面进行了大量的项目合作，其中央电视台标志设计、焦点访谈、东方时空、攀登珠峰直播报道等许多频道、栏目、形象片的制作作品广受赞誉，实力和成绩一直名列行业前茅。
丁彬1982年毕业于中央美术学院，对国画有很深厚的兴趣。当他要为CCTV戏曲频道设计包装方案时，首先想到了用国画形式体现中国传统艺术，大胆地提出了利用中国水墨画的技法以及画面构成特点，运用最先进的三维动画及合成手段，将中国传统戏曲的独特魅力完美地展现出来。用植根传统的新的视频水墨艺术形式来包装戏曲频道这个中国传统文化播出平台定位准确特色鲜明，可以相得益彰地演绎戏曲频道内涵、频道诉求和观众的审美要求。这种艺术表现形式在电视上还是首次，是一次全新的尝试和探索。
水墨效果在视频包装行业也曾有人进行过尝试，但只局限于平面上的贴、接、推、拉等简单的镜头运动和画面叠加。在实现水墨效果的过程中，画面的形式往往大于内容，仅仅是玩水墨情趣，缺乏坚实的人文背景和与之有机结合的内容表达。这样，如何将水墨效果结合到形象片中为内容服务，就成为了创作人员的要首先考虑并贯彻始终的重点问题。解决这个问题必须要将水墨效果的绘画手段实现三维化立体化，三维动画可以准确的控制镜头对象的运动方式和材质变化，有利于表现运动中的变化，使之能进行空间概念的真实演绎，让水墨绘画的景物素材栩栩如生地进入形象片中的情节，配合片中水墨效果的实拍人物对形象片主题和情感的进行演绎，对戏曲文化进行流畅深入的艺术阐述，这对于后期视频制作是一个崭新的课题。经过创作人员的不懈努力，中国传统的水墨艺术被完美地运用在现代的视频制作上，水墨画的效果和构图感觉恰恰契合了传统戏曲舞台的布景特点，正好将舞台上没有表现出来的想象空间如实如画地描绘出来。这组形象片展示了水墨这一传统而现代的制作手段的在视频平台上的艺术魅力。
为了避免制作中统一的水墨三维形式下产生雷同，创作人员结合每一篇的不同主题充分施展了中国水墨画的不同风格技法。
其中获奖的《寄情篇》以《白蛇传》《西厢记》《天女散花》等戏曲故事为背景，重点要表现传统戏曲里的爱情。为此创作时全片定位画面干净、高调，节奏舒缓、情绪含蓄、内敛，用高调淡彩小写意的水墨技法烘托典雅细腻的古典情感。本片制作中大量的手绘背景与实拍素材结合使用。如在做其中“断桥”一节时，拍摄的素材是白背景，女主人公白娘子也着白装， 在通过高科技视频剪辑合成系统－宽泰进行多层效果的合成，逐帧制作水墨效果，同时在运动轨迹流畅基础上加入了水墨手绘的成分并加以区别，将同是高调的镜头有机地融合在水墨效果下；电视是一种动态的艺术，活动中的表现对象的不同侧面都必须进行实时的水墨效果处理，同时这种处理要达到与内容的高度统一－－传神。经过多次的试验，这组形象片做到了将实拍素材进行复杂的水墨效果加工，完美表现戏曲人物的动作、眼神等动态并与全片的整体艺术气氛和精神相吻合。本片“顾盼”的镜头是将实拍的白娘子人物角色叠加十多层，制作出视频条件下的高调淡彩的水墨美人图。画面中细腻的脸庞、美丽的花冠、漆黑的乌发、精灵的眼眸，生动传神。顾盼之间眼波流动 ，“美目盼兮、巧笑倩兮”，诗情画意地将主人公的心灵世界真实地映射在观众眼前。
本片镜头开始的远山飞鸟定下了空灵的基调；飘摆的柳丝、斜斜飞落的雨丝配合着男女主人公的袅娜飘逸的姿态、呼应着主人公春意盎动的内心世界；卿卿我我的游鱼、弹奏中的古琴寓意着主人公之间相知相谐的美好情感。在这里，每一个水墨绘画的镜头都轻灵秀气，烟树飞鸟和青山柳岸为戏曲人物的细腻感情表达营造了一个富有诗意的浪漫环境，虚幻的白色背景如同国画中的留白部分，虽无胜有，为情感的表达拉开了充分的想象空间。片中随着镜头的运动，要将水墨绘画的景物做到通过三维特技制作配合实拍人物镜头或观众主观镜头做到步换景移。如做“听琴”一节时，竹林要在主观镜头推进时需要微微转动。创作人员先用水墨绘出竹林，以此做竹子建模、贴材质、做运动渲染，耗费数天功夫，最后做出了竹林摇曳灵动。此片中的群山、西湖边柳丛、柳枝、梅花丛、梅花瓣、水草游鱼和蝴蝶的水墨绘画的主观视觉推进镜头都可以说是包装行业里水墨三维制作手法的开山之作。这些运动的水墨绘画镜头都散发着浓郁的中国特色，将《寄情篇》演绎得恬静优雅，韵味十足。"水墨"的含义在这里不再是简单的平面贴移而是有景深景别、可以主观推进的、能完美体现人物情感的视频元素；也不单是指一种某种效果的叠加，而是一种现代的、高科技的同时蕴涵深厚的中国文化传统的崭新的艺术手段。只有如此富有诗意的现代水墨艺术形式，才可以在电视里表达如此细腻的传统戏曲人物的情感。
用现代的手段完美地演绎好传统，不仅是对形象片视频上的创作要求，也是对形象片音乐创作的要求。为此，形象片音乐的创作由青年作曲家张磊担纲。张磊1991年毕业于中国戏曲学院音乐系，主修京剧作曲，从事过7年京剧音乐编创，深谙中国传统戏曲音乐创作，其京剧传统音乐创作功力和现代音乐的创作实践为这组形象片音乐的创作成功奠定了良好基础。
形象片音乐中，《寄情篇》主旋律取材老曲牌《春日景和》的曲调，清丽悠扬的昆曲曲风与画面的空灵悠远的优雅氛围呼应得相得益彰。曲中加入了钢琴的外来音乐元素，融入了通俗女生的和声，渲染了形象片的情绪情感，极大地丰富了传统曲牌的音乐表现空间，将传统的戏曲音乐演绎得时尚而富于现代感。
丁彬认为频道包装能够取得优异的成绩，最重要的是包装项目双方的诚挚合作，中央电视台文艺中心和世纪工厂倾力合作，互相给予对方最大的信任为创作成功打下了坚实基础。中央电视台原文艺中心副主任综合部主任倪代光和项目执行负责人陈大平给予制作公司以充分信任，放手由创作人员发挥聪明才智去创作同时根据自己长时间积累的戏曲编审、拍摄、剪辑的知识经验针对每一个形象片的创意特点对创作做了详尽的指导，在思想性、艺术性、观赏性上进行了严格把关，对镜头的运用、画面效果的把握、音乐的风格、节奏甚至乐器的使用都提出了具体的建设性意见，为最终创作出优秀作品提供了强有力的支持。同时，制作人员为了弥补对传统文化特别是传统戏曲的欣赏距离和理解上缺憾，悉心向聘请来的专家、教授讨教，走进戏院、茶馆、博物馆、京剧院校对中国传统戏曲艺术的起源、沿革