镜头，虽然它们位于摄像机前面的显著位置，仍然容易被忽视。人们常常先问的是“你用的是什么摄像机？”而不是镜头。
ARRI Signature Prime系列镜头
也许这是因为镜头含有一点传统物理学的意味，如焦距和弥散圆等。但是，主要创造一个节目的画面的正是光学组件。在广播行业，镜头一度只是另一种工具，但在4K、HDR和特写镜头的今天，它是一个越来越重要的工具。
对UHD内容的要求不断增长这种要求在拍摄具有电影感受力的高端电视剧和纪录片时已经有了，但自从HD出现以来，演播室和转播制作也有类似的考虑。
随着对UHD要求的增长这只会而增加，正如索尼欧洲专业系统集团克劳斯•法伊费尔所指出的那样，必须顺应摄像机技术的最新趋势。
“在演播和转播工作中，我们都看到了对基于大画幅成像器的摄像机的需求在增长，”他说， “为了补充和增强传统的2/3英寸设备，我们看到了镜头的匹配趋势。”
在过去的几年里，大画框（LF）摄像机已经成为电影制作的首选格式。人们对浅景深也有了新的兴趣，它在镜头中产生一个更窄小的清晰区域，将观众的注意力引向图像的特定部分。
普法伊费尔说，这在电影以外的行业越来越受欢迎，要求越来越多，因而对镜头提出了更多的要求。“在直播或快速移动的环境中，自动对焦更为关键，因为在景深较浅的情况下，对焦变得绝对重要，”他解释说：“我们集成了线性对焦马达，确保镜头对焦平滑和准确。”
满足未来要求
无论是在演播室还是在现场，快节奏的广播都要求设备可被使用它们的人信赖，在事件发生时能立即拍摄。“摄像师希望有能与他们的迅速反应速度相匹配的控制，”阿莱市场营销和市场开发副总裁彼得·克里萨利对此表示赞同，“技术指导希望看到技术上优质的图像。正因为如此，广播镜头要求焦距、响应能力和分辨率与它们所搭配的摄像机的能力相匹配。”
英国电影和电视设备经销商CVP的技术营销经理杰克·拉特克利夫概述了对广播镜头的主要要求，特别强调出色的长焦距及全程都有良好的一致性性能；通过传统三环控制或伺服驱动单元快速操作（可根据变焦和对焦要求进行快速、准确的远程控制）；以及齐焦光学设计。他补充说：“在镜头中内置扩展镜也非常有用。”
至于广播公司目前要求的图像格式，富士公司称，尽管HD仍在使用，但其90%的新销量来自4K箱式镜头和ENG镜头。HDR通常和4K一起提到；为了抑制眩光并准确传输视频图像中的黑色，富士研发了HT-EBC镀膜，于2016年推出。
为采用HDR技术，设计了新光学镜头，包括阿莱的Signature系列。彼得•克里萨利评论说，现在制造透镜意味着跳出现有的显示技术观念之外。
“今天拍摄的镜头在许多年后仍然是有生命力的，”克里萨利说，“我们不知道未来的观众会如何观看这些镜头，但我们知道他们会以比今天更高的分辨率和动态范围看它们。HDR已经出现了， 1000尼特的家用显示屏将在几年内变得普遍。 UHD可以通过大部分流媒体服务获得，接下来可能是8K。随着显示屏变得更加沉浸式，我们需要的是与这一趋势互补而非对抗的镜头。”
拉特克利夫观察到，4K节目的日益受欢迎证实了改进光学镜头的需求。“为较低分辨率和较小成像器设计的老式广播镜头将比现代的同类镜头性能差得多，”他说，“幸运的是，制造广播式镜头的主要镜头品牌已经更新了他们的产品线，有更高分辨率产品供选择。这也包括适应提高的HDR规格的更高性能，以及解像力和像差控制的提高。”
在现在CVP经销的镜头品牌中，有佳能的CN10电影伺服镜头，拉特克利夫说，这种特殊的镜头是光学技术如何发展的一个很好例子。
“与CN7相比，它提高了光学质量，并为我们提供了更长的广角端焦距和1.5倍内置增距镜，这也使镜头支持全画幅成像器摄影机，”他说，“当虚拟制作成为常态时，光学改进也将是关键。”
Canon CN10 x 25变焦镜头
用途更广泛
普法伊费尔认为，镜头将变得越来越多用途，用户可以选择少数真正适合自己要求的镜头。“然而，为了满足创意产业的要求，各种各样的镜头将会在市场上出现或开发中，”他评论道，“我们也看到，卡口的确开始是个问题。索尼E-mount卡口摄像机设计用于静态和动态图像拍摄，带有APS-C/Super 35mm和全画幅成像器。”
镜头既是科学的又是艺术的，它的结构可以通过物理特性加上难以界定的特性来定义，克里萨利总结说，这两者在未来的设计中都将发挥作用。
“有形和无形的光学质量将同样重要，”他说，“随着观众看到的图像越来越好，弄清楚如何产生不仅在技术上出类拔萃，而且在美学观点上令人愉悦的图像将极为重要。后者是困难的部分，原因是人们如何定义它观点不一。”
尽管可以用科学原理来描述镜头的光学特性，但它们更有可能被用一些难以定义的术语来描述，尽管大多数人都知道“温暖”、“柔和”和“真实”是什么意思。最后，“面貌”是很重要的，而且在广播中越来越重要。这可能使得镜头比它所依附的机身更重要。