如今IP可以大火，逃不开一个客观现实：影响力变现能力。
IP火了，这是互联网时代文化行业必然出现的阶段，而且已经开始。当一个虚构的形象可以在不同的领域产生价值，在互联网时代必将产生新的价值。不说时下流行的芈月传、太子妃也在卖优盘，IP并不是这个时代才有，而是自古就有，只是在这个时代IP迅速延展繁殖，产生了巨大价值。然而IP如同房地产一样，炒的多了，就会出现泡沫，被金钱绑架过度消费，扑街在所难免。
影视翻拍已经不是新鲜事了，大IP等于庞大的原著粉死忠党，是话题和流量保障。
号称请来了大半个娱乐圈参演的改编自日本经典漫画IP的IP剧《深夜食堂》，豆瓣评分最低2.3，破了一个最低记录，也让黄磊等人的个人口碑大跌；近期播出的《鬼吹灯之牧野诡事》，因为廉价的特效和矫情的台词，以及粗制滥造的影视特技，让观众直接弃剧。赵丽颖主演的《楚乔传》，让国内观众认识到“抠图”一词的含义，并对演员的敬业精神提出质疑。而在这之前，也有一些人气小鲜肉主演的IP剧的收视口碑双双扑街，主演的电影票房惨败口碑更是一塌糊涂。比如：《盗墓笔记》和《摆渡人》都算得上大IP了，但口碑都一塌糊涂，特别是《摆渡人》不但口碑烂，票房也扑街，就连梁朝伟也因此走下神坛，备受诟病。
以上种种现象，无不充分证明了影视行业内专业精神的缺失。也从另一方面，证明了电视剧的成功是依靠工匠精神，而不是热门IP。
“有些投资人，今天拿到了这个IP，明天说拿到了那个IP，全都是P……”在腾讯视频主办的“打造工匠精神打造工匠精神”论坛上，“小钢炮”冯小刚导演如是说。也是因为冯小刚的频频开炮，引发了媒体和业内人士之于IP的强势关注。
IP本身其实并没有什么毛病，它不过是知识产权的一种法治概念，我们通常所说的IP电影实际上更多的是一种品牌概念，比如，一些热门网络小说，或者热门剧，由这些所谓的热门IP再进行其他艺术形式的改编、翻拍等。IP本身是有一定价值的，但，因为热钱的过度介入，导致IP泛滥，虚高，再加上诸多所谓大IP都离不开小鲜肉的身影，而小鲜肉的演技备受诟病，又是天价片酬助推IP影视剧成本虚高，投入和产出不成正比，以致IP剧、IP电影大有烂大街之势。
编剧袁雪曾发过一条微博，公开讨伐IP炒作带来的恶性循环：“我发现我有一个毛病不太好，一看到大IP扑街就忍不住幸灾乐祸，尤其是大IP加小鲜肉的组合，这样实在太不厚道了。可这两年整个行业都被IP整疯了，不懂行的棒槌裹挟着资本呼啸而来，把整个市场的水搅浑，好好做戏的公司被逼得也拿出血汗本钱来一起玩，游戏规则乱套了，标价标准也蒙圈了，现在热浪过去了，背后的操盘手可以赚得盆满钵满走人了，去找下个投资领域，要在这个行业里呆一辈子的从业者怎么办？不过只要他们撤了，咱们就还有拨乱反正的余地，该滚的早点滚蛋吧，让真心做事的人留下来。”
影视剧是网络付费内容的基石，而IP则是市场上的香饽饽。能被称作IP的内容一般能够吸引更多的广告商——《深夜食堂》有百事可乐、华为、安居客、统一等19个品牌植入，《欢乐颂2》有唯品会、佰草集、良品铺子、SK-II等50多个品牌，品牌购买广告的方式从以前的“以渠道为中心”，变成了“以内容为中心”。
所以可以看到，在2017上半年里，影视市场中有越来越多的玩家开始在IP上发力，他们考虑的是如何让拥有群众基础的IP发挥出该有的经济效益，以及如何激发广大网友的创造力。不过IP不能代表口碑，迷恋和执着于IP的影视公司、制作方、视频网站甚至电视台，不约而同地在2017年上半年掉进了坑里。
然而在收视率和话题度的驱动下，急功近利的心态导致许多都市剧制作粗糙，角色服装惨不忍睹，剧情甚至始终狗血，毫无逻辑可言，正如著名编剧高满堂所言“刻意制造矛盾，故事情节狂飙突进，人物形象还停留在原点。”然而越骂越看，越看越骂的怪圈，让所有人都能从中找到共鸣，助推了《守护丽人》这类都市剧集在收视的走高。
热门IP扑街现象，该如何拯救呢？《后宫甄®传》、《琅琊榜》等IP改编剧的大获成功，就因为各位导演在改编过程中的用心。《后宫甄®传》光是为了还原清朝宫廷礼仪，就专门向晚清时期的宫人请教。剧中女演员在穿着古代花盆鞋的情况下，在剧组拍了三个多月。电视剧中的珍珠、翡翠、玛瑙，选取的都是高仿真首饰，就连各位女主的宫装旗袍，加起来就多达上千套。古装剧《琅琊榜》的剧中人物礼仪，不仅严格落实在魏晋南北朝时期，甚至还原了魏晋时期没有板凳这一史实。在剧中关于靖王这一人物四次服饰颜色的不同变化，灰绿、金色、明红、玄色，也是根据人物从不得宠的王爷——五珠亲王——七珠——太子——皇帝的身份变化。
同时，热门IP在影视制作的利益追逐下，网文抄袭现象也变得日益严重。很多制作方明知道《热血长安》、《锦绣未央》等网络小说，深陷抄袭丑闻难以自拔，却依然购买版权。不久前随着电视剧版《三生三世十里桃花》和《桃花债》因为抄袭纠纷上了微博热搜，电影版制作方却趁着热度，立即提交了《三生三世2》的申请。
尊重原作者的利益，捍卫影视市场的高品质，维护资本的良性发展，都是不可或缺的。
IP被诟病的背后大抵因为资本，业界流传一句话：“谈及IP，言必谈钱”。钱太好赚，人就容易面临诱惑失去定力，作品就容易丧失艺术价值，电影就不再是一部电影了。在国外IP大佬眼里，“中国目前的IP还不能叫做IP，只能叫品牌”。真正的IP是可以持续发展的，有思想有方向。