36岁的荷兰人Simon Heijdens，其艺术生涯建立在一个悖论上，他利用技术让我们更接近大自然。他的作品就像一个系统。输入常见的元素，例如风、雨、阳光等元素，输出的将是经由Heijdens自建的硬件和软件“翻译”的、全新的升级版自然世界。
刚刚在伦敦完成的装置——Shade，就是一个突出的例子。这是一个1,500平方英尺的弧形玻璃表面，被分割成小的三角形单元格。沿着玻璃面的多个点可以测到外面的风。阵风由程序解读出来，触发每一个单元格从不透明变为透明。在展馆地面上表演一场千变万化的光影芭蕾。在早上的几个小时里，图案是生硬和有角度的，而当太阳在头顶移动，地面就闪现出更柔和的阳光马赛克。
Lightweeds，是Heijdens又一力作，同样模糊了室内与室外的界限，现被安装在纽约的现代艺术博物馆里。该作品的内容是将白色草地上纤细的杂草数字化投影在博物墙面上，外面的天气决定着它的生长状态。就如同我们院子里的杂草一样，Heijdens通过计算生成的植物群也对户外传感器测到的阳光、风雨做出直接地响应。这些植物对于室内环境变化同样非常的敏感，当博物馆游客经过，它们就会弯曲茎秆，散播种子，然后在其他地方新生杂草。Heijdens将其描述为“活的数字有机体”。
Heijdens表示，这些作品的目标是让我们感受大自然的韵律。我们正在不断打造一个都市化的世界，空调和24小时的灯光，让我们的生活永恒不变。当我们的生活环境缺少了不可预测的自然元素，如一阵微风、突如其来的暴雨或者美丽的落日，每一天的时间线也就消失了。
（本刊译自《连线》）