水从河上流到屋里，观众围坐的一池水面，就是“水乐堂”的舞台。
在江南古镇的老宅里，你听到，天顶上的一滴水引出禅宗与巴赫的共鸣；
你看到，水摇滚与弦乐四重奏的撞击，还有琵琶的轮音与人声的吟唱…
水乡朱家角是距上海40公里的一个江南古镇，作为世博会的文化产业项目之一, 著名音乐家谭盾的创意之作“水乐堂”就在此地。谭盾作为上海世博会的“文化大使”，是一位颇具哲学思辩的作曲家，善于从日常活动中提炼出令人感动的东西。谭盾说：“我要把河水引入屋里，再流出去，观众和演出者犹如获得洗心的经历。”
7月22日傍晚,有幸聆听了一场实景水乐，在水乐堂零距离感受谭盾的艺术魅力。整个水乐堂也是一座艺术殿堂，这座老宅白天供游人参观，每到周末就挤满了从市区赶来的音乐爱好者。在这场由谭盾主导的实景音乐会—《天顶上的一滴水》的现场，每一位观众均身临其境的体会到“有思想的发现者不被建筑左右”的真谛，那就是—把建筑当乐器。
年轻有为的音乐设计师潘博
舒尔荣幸地被谭盾邀请作为水乐堂的友情赞助方，为演出提供了专业话筒设备。在观看演出前我们见到了水乐堂音响设计师潘博,一个年轻有为的80后,他曾参与 CCTV《同一首歌》、《中华情》，世博会文化中心等大型演出活动的音响设计，也为一些艺人，如任贤齐、童安格、五月天等个唱活动设计音频系统。他大致向我们介绍了水乐堂的设备情况，“水乐堂一层表演区，扩声系统是一套12.2的音箱设备，其中2个低音通道，分别摆设在屋顶四周；演出选用舒尔的无线话筒和有线话筒，分别拾取弦乐四重奏、琵琶和主唱的声音。当然还有最重要的，就是那一滴水的声音。”随后，他带我们上楼，二楼是导演区，有一台32路雅马哈调音台，还有舒尔的UHF-R无线接收机，一共10个通道，连接2个无线手持和8套UR1无线腰包。他说别看水乐堂不大，但设计绝对是一流的，设备当然也是最先进的。
天顶上的一滴水
琴声与禅声共鸣
太阳落山时分，演出正式开始了。演出共分为四幕—“禅声与巴赫”、“水摇滚”、“弦乐四重奏与琵琶”、“四季禅歌”。在娟娟流水叮咚声的背景下，弦乐四重奏奏出纯净的巴赫柔版，落地玻璃门徐徐开启，灯光簇拥下，远方黑暗中突显古刹一座，僧人的吟唱伴随着灯笼的摇曳从远处传来。此时此刻，空气都产生了神奇的流动，两种截然不同的音响效果交织在一起，这种‘天人合一’、‘东方与西方’的幻觉，产生了强烈的艺术效果，感染着每一位观众。
“钢铁摇滚”是敲击水乐堂的钢梁、地板和铁梯，甚至石头也被用来当作乐器。在各种“随手拈来”的天然乐器下，水变幻出不同的声音—一条粗粗的麻绳，用力抽打着水面，声音仿若击鼓；一个杯子与水结合也成了手中的乐器；年轻的女演员在池中踏水、戏水。接着倾盆大水从天顶而降，如同一个巨大的交响乐队，水和建筑发生的重音协奏，以及乐器琴弦的交响，在朱家角河岸夜晚唯美的灯光辉映下，显得倍加动人心弦。
现代扩声技术为这场视听盛宴起到了画龙点睛的作用，可以将天顶落下的每一滴水声，以放大1000倍的音效，真切地展示在耳边。而舒尔的话筒将弦乐四重奏、琵琶独奏，以及各种金属发出的美妙的韵律，完美真实地再现给听众。在享受的同时，也充分领悟到谭盾此次以建筑为乐器的创意手法和创作理念。每一个音符、每一声经文、每一滴水声以及每一个人的思绪都融为一体，怎一个美字了得！
由水演绎的和谐乐章
潘博与谭盾合作多年，从最初的《门》，到现在的《水乐堂》，两人已经很默契。“谭老师要求非常严格，他要求在设计时要做到喇叭看不见、音箱要隐蔽。工程要按照博物馆的要求，达到国际水准。因而要求还原乐器最真实的声音，而舒尔话筒的频响曲线特性很平滑，能很好地还原乐器和演员的声音。”潘博自己也有一支舒尔的SM58经典话筒，并随身携带着。他说就像工程师随身工具箱里的一件工具一样，也像厨师冰箱里的食材一样。“大多数音响师无论他演出时用什么话筒，他自己肯定会有一支舒尔的话筒，而通过自己的话筒传出的声音来调整系统，这是国内国际音响师常用的方法。”他还有一套舒尔的个人监听系统PSM 700，已经用了5年从来没有出现过故障，可见它坚实耐用、稳定性高。“有时舞台与控音台距离相差100米，但信号仍然能稳定接收。总而言之，舒尔产品最好的地方就是声音真实，就像它的标语所说：It’s your sound! ”
主唱使用的舒尔无线话筒
大提琴使用的舒尔有线话筒
舒尔UHF-R无线接收系统
舒尔中国区市场经理计文琴女士最后补充道，水乐堂项目是从去年开始的，当地政府也借此提升朱家角的文化品牌。在做前期设计时，谭盾团队与舒尔公司在时间紧、任务急的情况下双方鼎立配合；在施工与装修阶段，舒尔一直派技术工程师积极参与，进行音频布线和设备调试，使得工程在最短的时间内完成。舒尔一直都希望大力支持中国文化产业，当谭盾找到舒尔时，双方不谋而合，于是在江南水乡共同传承古老音乐文化，传承老民居建筑，打造出这场水上人间的“建筑音乐”。B&P