今天，我们邀请了阿卢叔叔与大家分享他使用索尼FX3的创作故事。他是一位舞台灯光师，也是一位影像博主。在他看来，索尼FX3是一台优秀的视频机，无论从颜值、便携性、画质以及色彩表现来看，都深深地为他所用、为他所爱。
大家好我是阿卢，我是一个舞台灯光师，同时也是一个影像博主。在过去的半年时间里，索尼FX3陪伴我走过了很多个城市，拍摄过各种不同题材的影像。
我是个绝对意义上的“外貌协会成员”。比如我的工作上，我是个灯光师，需要我来设计出各种绚丽的舞台效果。在我的爱好上，作为影像博主，我可以拍摄出美好的画面。
“外貌协会”还可以表现在我现在使用的器材上：索尼FX3，光安静地摆在那里，它就是一个设计感很强、颜值很高的艺术品。
当你开启录制的时候，它在机身上会有常亮的提示灯，时刻让我看起来更加的专业。
它在机身上有非常多的螺孔，方便拓展各种配件的同时，省掉了笨重的兔笼，更加的轻便。另外，索尼FX3这样的小机器，装载稳定器也比大机器方便快捷。
我使用它的时候也都是搭载一些轻量化的镜头，比如索尼FE 50mmF2.5G全画幅标准定焦G镜头。这能让索尼FX3成为名副其实的“Pocket Monster”，口袋里的性能怪兽。
看到上面的CinemaLine标识了吗？这代表了这台机子是索尼电影线的设备。从按键布局上，它就是按照摄影机的标准来设计的，像我这样习惯单兵作战的人，它的按键布局可以让我迅速地调用我常用的功能。
FX3的操控界面并不像是想象当中专业机型那样的复杂，而是采用了类似我们常用的、微单的操作界面和布局。我相信每一个第一次接触它的人，上手应该都是轻而易举的。
我在创作时，出于对轻便的考虑，大部分时候都是手持拍摄。索尼的5轴防抖虽然不是稳定器级别的防抖，但是它依然可以过滤掉大部分细碎的手部抖动、保留自然均匀的手部晃动，让画面显得更有“呼吸感”，满足我在手持拍摄时想要的、情绪层面的表达。
而对焦完全不用考虑，直接放心的交给FX3。只需在触摸屏上选择想要对焦的点，剩下的你什么都不用管，真正意义上实现让跟焦师“躺平”。
最后我想说的就是这台机器的色彩表现。我在创作过程中，最享受的就是后期调色这个部分。这就像是给一幅黑白画上色，上色的前提是这幅画一定要有好的基底。
让画面更有电影质感一直是我追求的东西。索尼FX3的Slog3配合S-Gamut3.Cine 4:2:2 10bit的记录模式，给我带来就是绝对好的画面基底。这让我很享受每一次的调色过程。
如果Slog3在肤色表现上不能满足你的口味和喜好，FX3还有原生S-Cinetone色彩科学。在拍摄一些没有时间调色、希望快速出片的影片时，S-Cinetone色彩科学就真的可以帮助到我。让肤色更加粉嫩的同时，实现真正意义上的所见即所得。
为了让画面更有电影的质感，我特别喜欢拍4K120p的升格画面。在暗光环境下，如果要让画面有正确的动态模糊，需要保持两倍于帧率的快门速度。双原生ISO可以弥补进光量不足的短板，让画面在暗光环境下拥有更好的信噪比。
我觉得FX3是为我而生的一台视频机。从颜值、便携性、画质以及色彩表现等多个方面来看，FX3都深深地为我所用、为我所爱。我说了这么多，是否也有刚好戳中你爱的点呢？